绿日乐队的比利·乔·阿姆斯特朗在海拉巡回演唱会上表演。(图片来源:美联社)

几乎不可能想象一个音乐和时尚不同时出现的世界。音乐极大地影响着我们的生活，也充分说明了我们所处的时代。8月4日，我参加了大流行后的第一场音乐会，这是我多年来最愉快和最自由的经历之一。我和我十几岁的女儿去看了“Hella Mega Tour”的Green Day和Weezer，遗憾的是，Fall Out Boy不得不取消，因为它的一名成员的Covid检测呈阳性。一走进体育场，我就注意到朋克运动在纽约很活跃，绿日的粉丝们在每个年龄都穿着皮夹克、五颜六色的头发、紧身胸衣和格纹。看到所有这些青少年和成年人都在摇滚中度过最好的时光，真是令人兴奋。所以很自然地，这启发了我写这篇关于音乐如何影响时尚的文章。

纵观历史，音乐对时尚的影响是显而易见的。音乐，很像时尚，一直被用作一种自我表达的方式，而且两者都是情感和可获得的艺术形式，大众可以享受和参与。时尚，就像音乐一样，是这个时代最清晰的标志之一，它比我们想象的更能反映我们的文化。我们很容易区分1969年嬉皮士穿的喇叭裤和2005年情绪摇滚青少年穿的紧身牛仔。

Hip-Hop传奇人物、时装设计师肖恩·迪迪·库姆斯(Sean Diddy Combs)与凯特·摩丝(Kate Moss)在1999年10月的《Vogue》杂志上共同发表了一篇社论。(图片来源:Annie Leibovitz)

时尚和音乐之所以如此紧密地联系在一起，是因为音乐成为了一种彰显个性、政治信仰和思想的方式，而不仅仅是同质化的娱乐。音乐对时尚的影响(反之亦然)几乎在上个世纪的每一个十年都可以看到。接下来的几十年证明了音乐趋势是如何真正影响时尚的。

1920年的挡板

本尼·克鲁格的乐队在布鲁克林的布莱顿海滩演奏，一个活泼的女孩在钢琴上跳舞。(图片来源:Getty Images)

在今天这个时代，爵士乐可能看起来非常干净和无辜，但它在早期是极其可耻的，因为它是第一种几乎只在夜总会和地下酒吧播放的音乐形式，招待所有种族的人。爵士乐也倾向于带有强烈的女权主义色彩，这改变了女性的行为和穿着方式。

1922年，伦敦一名性感女郎身穿淡紫色薄纱晚礼服，搭配珠饰束腰外衣。(图片来源:Getty Images)

许多喜欢爵士乐的女性穿着时髦的服装。这些女权主义者打破了社会赋予她们的传统角色，选择了短裙、不穿胸罩和宽松的衣服，这让她们可以自由地整夜跳舞。

1950年的青少年流行

摇滚乐手埃尔维斯·普雷斯利(Elvis Presley)的歌词和舞步让青少年着迷，也让成年人震惊。(图片来源:Wikimedia Commons)

尽管咆哮的二十年代对轻飘飘的时尚产生了影响，但大多数时装公司忽略了青少年，只迎合成年人的品味。幸运的是，这一切在20世纪50年代发生了改变，随着电视和电影的出现，当然，随着音乐越来越广泛地为公众所接受。随着像埃尔维斯·普雷斯利这样的电影明星和摇滚艺术家的知名度不断上升，一种新的需求开始出现。青少年们渴望穿着与他们最喜欢的偶像所穿的时装相似的衣服。青少年市场发展到设计师再也无法忽视的地步，于是，青少年时尚产业诞生了。

1960年的插件

这张照片拍摄于1964年2月的伦敦，就在他们参加艾德·沙利文秀的几天前，这场秀在全球掀起了一股披头士狂热。(图片来源:Getty Images)

60年代是伦敦的一个摇摆时期，更现代的爵士乐开始发展，“现代主义”运动诞生了。这种60年代的亚文化也接纳了斯卡、R&B和灵魂乐的音乐风格。

“现代主义者”接受了50年代“垮掉一代”的波西米亚生活方式，所以很多人选择模仿那种形象作为他们生活方式的一部分也就不足为奇了。最终，这个极具时尚意识的俱乐部小团体被称为摩登派。

1967年，英国设计师玛丽·宽特(Mary Quant)推出了她的鞋类系列。(图片来源:Instagram Dress史学家)

到了60年代中期，摩登亚文化的“垮掉的一代”与“现代”的结合成为高级时装历史上最大的潮流之一。即使在今天，现代时尚的音乐和风格美学仍然是顶级设计师快乐和年轻的灵感来源。

1960年的嬉皮士

歌手詹尼斯·乔普林(Janis Joplin)一身扎染服装体现了迷幻感。(图片来源:Pintrest)

当伦敦的青少年接受摩登运动时，美国的青少年进行了一场完全不同的时尚革命。在六十年代，许多十几岁的美国男孩被征召参加越南战争，因此，音乐家们开始创作反映那个反建制时代的音乐。

喇叭牛仔裤和流苏，标志性的嬉皮士潮流。(图片来源:Getty Images)

在此期间，许多音乐家和乐迷开始尝试迷幻药，如LSD和peyote。因此，音乐和时尚都变得迷幻，扎染图案、大胆的花卉印花、精巧的配饰、钩针编织、流苏和喇叭裤成为当时最大的流行趋势。

1970年的朋克

性手枪;L-R Sid Vicious、Paul Cook、Johnny Rotten (John Lydon)和Steve Jones(图片来源:Virginia Turbett/Redferns)拍摄现场的合影

和摩登派一样，许多早期朋克也喜欢斯卡、雷鬼和灵魂乐等音乐类型。然而，这一音乐朋克场景很快以激进的摇滚音乐而闻名，其中加入了非常轻的斯卡元素。

朋克运动迅速演变为一种社交运动。由于朋克音乐对个性和自由的深刻关注，许多人加入朋克圈是为了向建制派竖起中指。因此，他们的服装选择总是倾向于手工制作的单品，比如皮夹克、色彩鲜艳的头发、穿孔，以及任何看起来与典型主流不同的东西。

朋克们坐在伦敦科文特花园Roxy俱乐部的地板上，这是1976年的主要场馆之一。(图片来源:Derek Ridgers)

在70年代早期，Vivienne Westwood和当时的合伙人Malcolm McLaren一起策划了朋克风格的革命。(图片来源:Getty Images)

朋克通常被认为是第一种真正的音乐亚文化，魅力摇滚紧随其后。

1970年的迷惑摇滚

1970年1月1日——大卫·鲍伊1970年现场演唱会(图片来源:©UPPA/ZUMAPRESS.com)

随着70年代的电视和电影开始使用特效，《星球大战》成为第一部使用如此多特效的电影，音乐人签约也就顺理成章了。70年代是第一个真正接受科幻小说的年代，因为它成为流行文化的一个主要焦点。

大卫·鲍伊(David Bowie)、马克·博兰(Marc Bolan)和Kiss这样的乐队开始从科幻小说中汲取灵感，通过在表演中加入科幻“背景故事”来增强表演技巧，这导致了华丽摇滚(Glam Rock)的诞生。

70年代中期，摇滚歌手Marc Bolan在伦敦。(图片来源:Alamy)

因此，许多地下商店开始出售符合Glam Rock审美的商品，这就不足为奇了，尽管许多人喜欢这种音乐，但并不认同Glam Rock的时尚运动。因此，许多人认为华丽摇滚是第一个真正的流行亚文化。

1980年的野蛮人

八十年代哥特乐队the Cure的成员。(图片来源:滚石乐队)

华丽摇滚最著名的衍生品之一是哥特音乐。最初，哥特音乐以死亡摇滚(death rock)开始，它就像人们所期望的那样黑暗和阴郁。死亡摇滚发展为合成流行、新浪潮和其他几个类似的类型。

哥特的孩子。(图片来源:青年文化博物馆丽贝卡·刘易斯)

这些阴郁的音乐流派大多与其他一些习惯联系在一起，比如穿一身黑，喜欢恐怖电影，淡妆，深紫红色的口红，以及享受生活的黑暗一面。哥特时尚的开端常常以“女巫般的”时尚来模仿更恐怖的元素，很像蒂姆·伯顿(Tim Burton)的许多角色。

1990年的乏味的东西

西雅图的涅槃乐队是最具影响力的垃圾摇滚音乐风格之一。(图片来源:滚石乐队)

在九十年代，一种新的声音从青少年的焦虑中诞生了，被称为Grunge音乐。这些年轻的车库乐队音乐家们反抗了他们在郊区的商业化生活方式，以及他们对世界的愤怒。像Kurt Cobain这样的艺术家最终通过音乐来发泄，这引起了整整一代青少年的共鸣。

娜奥米·坎贝尔和克里斯汀·麦克梅内米在《Vogue》杂志的社论中。(图片来源:Steven Meisel, Vogue, 1992年12月)

这些风格服装的粗糙、不加修饰的外观迅速吸引了那些喜欢这首音乐前卫魅力的人。马克·雅可布(Marc Jacobs)是最早采用这种造型的人。如今，90年代的垃圾摇滚运动仍然是一种明显的时尚潮流。

1990年的嘻哈

TLC的Tionne T-Boz Watkins, Lisa Left Eye Lopes和Rozonda chili Thomas拥有90年代最畅销的美国女子组合。(图片来源:Getty Images)

到了80年代末90年代初，嘻哈音乐爆发，成为最受欢迎的音乐形式之一。嘻哈文化诞生于纽约、洛杉矶和底特律等城市社区的街道上，在那里，说唱战斗、霹雳舞和唱盘成为青少年的一种生活方式。

阿莉娅著名的90年代希尔费格广告。(图片来源:Tommy Hilfiger Archives)

嘻哈音乐的影响开始蔓延到城市之外，并被美国各地的青少年所接受，这只是一个时间问题。人们开始模仿说唱歌手的时尚，当嘻哈成为主流时，它成为一种特定风格的服装的代名词。最受欢迎的嘻哈潮流包括宽松的裤子和内衣标识，阿迪达斯运动服，超大的运动运动衫，水桶帽，大胆的颜色，以及大量的金项链。

2010年的EDM:电子舞曲

棉花糖是最著名的EDM艺术家之一。(图片来源:Ethan Miller/Getty Images)

在90年代，地下电子世界蓬勃发展，仓库举办了激进视听体验活动，最终被称为狂欢。这些聚会通过沉重的节拍、转盘火柴，当然还有大量的毒品使用来促进和平、爱、团结和尊重。

EDM音乐节上的狂欢者。(图片来源:IEDM.com)

这种地下电子舞曲(EDM)运动从未真正离开，但在2000年早期，锐舞文化有一次复苏，演变为包括小比基尼、发光的翅膀、UFO裤子，当然还有腿毛，

2020年的性别偏移的方式

哈利Styles-gender-bending时尚达人

现在我们进入了新的十年，21世纪20年代，像Dua Lipa, Arianna Grande, Lil Nas和Harry Styles这样的流行音乐艺术家将音乐与性别歧视的时尚结合起来，所以请继续关注.......

流行文化影响音乐，音乐影响时尚。那么什么类型的音乐和时尚影响着你呢?